ศิลปินแบ่งปันคำแนะนำในการค้นหาแบบจำลองและสร้างความสัมพันธ์ในการทำงานที่ให้ผลประโยชน์ร่วมกันไม่ว่าคุณจะทำงานในประเพณีความจริงหรือไม่การวาดจากชีวิตเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการเรียนรู้องค์ประกอบของสไตล์และการเป็นตัวแทน ไม่มีอะไรจะดีไปกว่าการวาดหรือระบายสีจากนางแบบศิลปินบางคนใช้โมเดลเฉพาะเมื่อพวกเขากำลังสอนชั้นเรียน บางคนมุ่งความสนใจไปที่ตัวเลขในงานของตัวเองและบางคนก็ผลิตงานศิลปะนามธรรมเป็นหลัก แต่ร่างภาพร่างเป็นประจำเพื่อให้ทักษะของพวกเขาเฉียบคม

เรียนรู้วิธีการสร้างเอฟเฟ็กต์สีที่แตกสลายจาก Robert Carsten ในแบบฝึกหัดพาสเทลนี้จากวารสาร Pastel ฉบับเดือนตุลาคม 2554 เมื่อเป้าหมายของฉันคือการสร้างเอฟเฟกต์สีที่แตกสลายในภาพวาดหรือสร้างสถานการณ์ที่สีต่างๆ มักจะเริ่มต้นด้วยสีพาสเทลอ่อน

ยิ่งกว่าสิ่งใดฉันชอบสีและแสง ความสั่นสะเทือนในภาพเขียนของฉันมาจากสิ่งนี้และฉันชอบภาพวาดโดยตรง โทนสีที่มีชีวิตชีวาเป็นส่วนหนึ่งของบุคลิกภาพของฉันมากขึ้นและนั่นก็ผ่านเข้ามาในภาพวาดของฉันฉันไม่ได้ใช้สีเอิร์ ธ โทนเช่นสีน้ำตาลไหม้ดิบหรือสีน้ำตาลไหม้ พวกเขาทำจากดินและพวกเขาดูเหมือนดิน

บรรณาธิการรับเชิญของวันนี้คือ Rachel Rubin Wolf ศิลปินและผู้แต่งหนังสือ North Light หลายเล่ม ล่าสุดเธอได้แก้ไข Splash 14: Light and Color ซึ่งเป็นการรวบรวมภาพเขียน "Best of Watercolor" ที่ค้นพบในการแข่งขัน Splash Art ต่อไปนี้เป็นข้อความที่ตัดตอนมาจากหนังสือเฉลิมฉลองเล่มนี้แสงและสีไม่มีคำสองคำที่อธิบายสีน้ำเช่นแสงและสี

เมื่อใดก็ตามที่เราถามผู้อ่านถึงสิ่งที่พวกเขาสนใจมากที่สุดในการเรียนรู้การวาดภาพผู้คนอยู่ใกล้เสมอหากไม่ได้อยู่ในอันดับต้น ๆ ของรายการ และมันก็ไม่แปลกใจจริงๆ รูปร่างของมนุษย์และใบหน้าของมนุษย์เป็นจุดสนใจของผลงานศิลปะที่โดดเด่นที่สุดตลอดประวัติศาสตร์ และบอกตามตรงว่าใครไม่รักเซลฟี่ที่ดี

เป็นที่รู้จักในเรื่องนวัตกรรมวิธีการใช้สีน้ำโปร่งใสบนพื้นผิวที่ไม่ดูดซับศิลปินแคลิฟอร์เนียคนนี้ใช้วิธีแบบปลายเปิดเหมือนสิ่งที่คุณอ่าน? สมัครสมาชิก Watercolor วันนี้! โดย Lynne Moss PerricelliSunday Morning Nougat2003, สีน้ำที่ Yupo, 26 x 36 งานศิลปะทั้งหมดที่บทความนี้รวบรวมศิลปินยกเว้นที่ระบุไว้เป็นอย่างอื่น